Margot au violon

La série des rencontres, est une aventure picturale démarrée après la série des paysages. J’ai d’abord travaillé aux pastels avant de les abandonner pour la peinture à l’huile. Elle raconte une histoire en pointillé, , un cheminement, complétée par le spectateur  quand il est face au tableau… Mon travail parle de lumières et de couleurs, de scènes à peine entrevues…

Indochine

Abstractions

Les séries Vinyls et Écritoire sont au format carré, comme un ring de boxe. Bienvenue dans l’abstraction, un monde d’immersion dans la couleur fluide et vivante.  ! Le peintre, quand il se met au travail, doit laisser libre court à son énergie. Comme le boxeur, le peintre abstrait doit travailler ses déplacements, son placement, et l’ampleur de ses gestes.

Le tango stupéfiant

ABSTRACTIONS

Démarche artistique de l'artiste-peintre contemporain Didier Boutet

La transmission familiale du goût de l’art, puis le foisonnement artistique omniprésent à Paris, enfin l’esprit de l’impressionnisme, si évident dans le Vexin et la Normandie… Tous ces éléments ont fait de moi, d’abord un photographe, ensuite un peintre. Degas est sans doute l’artiste qui m’inspirait le plus à mes débuts. Il ne s’est pas privé de rechercher de nouveaux moyens d’expression, d’expérimenter et de mêler médiums et techniques. Et puis successivement Cézanne, Manguin, Lebasque, Van Dongen, Rothko, De Staël ; de la peinture impressionniste au fauvisme, du fauvisme à l’abstraction …

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D’abord les moments où l’on consomme avec avidité la peinture des autres. Pas une exposition à louper, pas une technique à ne pas explorer. Puis, les choix, les sélections, les préférences… Enfin, le pilotage en solo, l’autonomie, l’indépendance où l’on trace sa route sans plus s’appuyer sur les Grands Ainés.

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Les photographies anciennes invitent le spectateur à une rêverie doublée de mélancolie. Par leur déficit d’information (où ? qui ? quand ?), elles stimulent l’imagination. Elles sont en général minuscules et aucun texte, aucun document lié ne nous permet d’en apprendre davantage. Leur contexte est générique, on peut tout imaginer. À peindre à partir de ces photos, je mets en abîme les traces d’un moment qui ne dit rien.